Reseña

El autor analiza con cuidado su experiencia y la describe con un lenguaje claro y directo. Para captar los problemas de la percepción, se sumerge en la factura del artista. Su crítica está mechada con un conocimiento de primera mano de una variedad de ideas modernistas y posmodernistas. Así logra disponer bajo un mismo paragüas teórico a la abstracción geométrica y la informalista (expresionismo abstracto). En los diversos capítulos también se ocupa del momento creativo del artista. Para analizar la abstracción geométrica, el autor le suma a los conceptos de Deleuze y Guattari el concepto de sublimación, introduciendo la idea de una variable termodinámica ficticia para medir la intensidad del caos en la mente del artista, lo que le permite concebir la intención [creativa] mediante la interacción entre “sublimación y caos”. La descripción que brinda sobre las razones y limitaciones del por qué algunos artistas deciden crear pinturas de formato irregular. Esto le permite discutir diferentes aproximaciones al empleo de la relación figura/fondo a través de la abstracción y lo conduce, además, a un análisis original sobre el papel del tiempo como un aspecto de la experiencia del observador.

Sobre el autor

Mario Horacio Gradowczyk

Argentino, Ingeniero civil y doctor en ciencias técnicas. Desarrolló modelos matemáticos aplicados al medio ambiente y trabajó en el campo de la historia del modernismo y arte contemporáneo latinoamericano. Publicó numerosos artículos y libros entre los que se destacan Arte Abstracto: cruzando líneas desde el Sur y Tomás Maldonado: un moderno en acción, ambos editados por EDUNTREF. Ha curado y co-coordinado muestras en instituciones públicas y privadas en Buenos Aires, Nueva York y Ciudad de México. Dictó cursos y seminarios en diversas universidades del país y del extranjero

Papel

Formato: 15 x 23 cm

Páginas: 232

Editorial: EDUNTREF

Edición: 2006

ISBN 978-987-1172-14-6